Laddar galleriet jag fann fortfarande att det mesta av aktiviteten är centraliserad för de främre högtalarna med musik och några bakgrundseffekter som tar sig till bakpanelerna. Åtminstone får den lägre frekvensen ett märkbart jobb som hanterar mullret i musiken under modesekvenserna. Det är ingen skada att prata heller. Tilläggen börjar igen med en videouppsats av Dennis Lim, med titeln On Red.
Han tittar naturligtvis också på den röda tjänsten i filmen och är den enda i uppsatsen som jag kan komma ihåg som pekar på en äldre kvinna och en papperskorg som används i alla filmer och nämner hur hennes föreställningar fungerar i samband med det relevanta temat för varje film. Då inkluderar kriteriet en annan Kislovsky-filmlektion, den här tar 8 minuter. Liksom andra segment som finns på andra skivor förstör Kislovsky scenen, den här gången sekvensen där hunden flyr.
Han berättar också om hur han gillar att arbeta baklänges, så att säga, först visar saker innan han hänvisar till dem senare i filmen för att få publiken att komma ihåg dem. Criterion spelade sedan in en minut lång intervju med skådespelerskan Irene Jacob, som pratar mycket om de olika skikten som finns i filmen och i hennes karaktär, om förhållandet hennes karaktär hade med domaren, och pratar sedan ganska mycket om Fotografdirektören, Piotr Sobocinski och hans huvudsakliga bidrag till filmen.
Följande intervju med producenten Marin Karmitz ingår. Han talar sedan om hur Kislovsky kan förmedla så mycket information i en bild. Men den mest spännande delen av intervjun kommer sannolikt att kretsa kring Academy Awards och hur filmen avvisades ursprungligen, bara för att tillåtas efter att många runt Hollywood började framställningar för att få det. Ännu bättre är en intervju med redaktören Jacques Witta, också tagen, som pratar lite om att redigera filmen och till och med visar oss några raderade sekvenser.
Stycket löper i mer än 13 minuter. Det visar sig vara ganska fascinerande, men de bästa sekvenserna inkluderar mer komplexa bilder som en bostadsscen, vilket har lett till utbredd användning av krankameran. Cannes Kislowski sammanställer 15 minuter av bilder från Cannes, inklusive intervjuer med Kislowski, Jacob och Jean-Louis tringinante.
De två skådespelarna pratar om att arbeta med Kislovsky, medan Kislovsky täcker olika ämnen, men vi får också bilder av Kislovsky som meddelar sin pensionering från filmskapande. Regissörens vän Krzysztof Werzbicki gav en intervju, och han och regissören täcker ett brett spektrum av ämnen i sitt liv och arbete, och regissören är förvånansvärt öppen. De går igenom ett urval av hans filmer, inklusive hans experimentella Talking Heads, som är en av dokumentärerna som finns på White disc, buff camera, Decalogue, Red och Double Life of Veronique i viss utsträckning.
Skivan stängs sedan med en biograftrailer. När det gäller rött stänger eller stänger domaren aldrig sina dörrar och sin penna, som slutar fungera vid ett avgörande ögonblick i historien. I blått, medan Julie letar efter sin mans älskarinna i central courthouse, går hon av misstag in i rättegången och vänds omedelbart enligt säkerhet. Medan Julie tittar in i rättssalen, Carol från White kan höras vädja till domaren i en scen som börjar med hans kapitel i trilogin.
Den sista bilden i varje film handlar om en karaktär som gråter. I blått gråter Julie de Courcy och tittar ut i rymden. I vitt gråter Carol och tittar på sin fru. I rött gråter domare Kern när han tittar ut genom sitt trasiga fönster mot kameran. Många av huvudpersonerna från blue and white, inklusive Julie och Carole, visas i slutet av red som överlevande från en färjeolycka. Huvudbesättningen.